试论田汉的戏剧艺术观

　　中国革命戏剧运动的组织者与领导者夏衍曾对戏剧艺术的独特战斗作用及其与人民大众的密切关系作了科学的概括：“在一切艺术部门中，中国戏剧是最‘即于现实政治’的一种，惟其即于现实政治，而又敢于表白民间的意见，所以它能够逐渐发达而成为具有移风易俗之效的一种真正大众化了的艺术”。

　　考察田汉“转向”后的戏剧运动及创作会深切感受到以上几个方面的戏剧的特征：即戏剧的政治性、时代性和民众化。在30年代初，田汉思想和艺术风格都发生了重大的转变。“转向”后在创作美学追求是以寻找政治与艺术相结合的道路为主的，在创作实践上摒弃了早期的感伤和苦闷的浪漫情调，代之以工农大众的思想感情。在三四十年代，艺术与社会政治的关系问题一直是争论不休的艺术问题。从艺术与社会的关系而言，田汉认为戏剧是为社会的。只是对于社会的效果有直接和间接之分。为此，他曾以日本林癸未夫君作的《阶级艺术与超阶级艺术》一文来辅助我们了解艺术与社会的关系。文中写到“无论怎么样主张艺术至上主义的，要绝对离开社会也不能有什么艺术价值吧”。“既然离开社会无艺术，则艺术之应有的价值，也不外她把给社会的某种效果。这种效果直接的即人类美意识之涵养及其满足，间接的即由人类的美意识之增高而来社会生活之美化”。

　　为了更形象地揭示艺术与社会的关系又用精辟的比喻来阐释两者与艺术家的关系。不过艺术与政治有时是朋友，有时是敌人。开明的政治促成艺术的生长。反之，便遏制艺术的生长。戏剧艺术的时代性“作品有没有价值，先须问作品能不能表现作者时代的精神。如果是作者所处时代人生的一种纪录观察解释，必定对于这个时代有过相当的贡献用途利益的。就是后来时代的读者也可以从作品里，明了作者的时代，而增加了人生的阅历与智慧了。”且“一部剧本，愈是有价值(即愈是对了一个时代说话，而有伟大感动的能力)；必愈是充满了作者所处时代的精神(即所受人生的影响愈为深刻)。田汉先生的创作正是追求这种时代性，他曾在回忆自己的创作道路时说过：起先，“我是凭着青年的热情和正义感写作的，其后在党的领导下，通过戏剧运动为反帝反封建而斗争。”田汉生于乱世，死于乱时，历尽艰险，经历非凡。时代的“年轮”深深的印在曲折复杂的生活经历中，表现在他丰富多彩的艺术作品里。田汉是一个真正的时代之子，他把国气与民心融入了自己的灵魂中戏剧艺术的民众性他认为“戏剧本来是民众的”。戏剧的起源在中国有两种动因，一是宗教的起源，二是政治的起源。但无论如何，如果脱离民众便是戏剧的堕落。主张“在戏剧上，舞台和观众有同样的比例，舞台面与民众的接触面愈大，便是愈有扩大以前生命的可能，因为真正的戏剧是属于民众的！”为此，作者也在构想理想的舞台：锐角长三角形的舞台！他认为剧作家写作要代表民众的痛苦，若是缺乏对民间的生活的了解，且在民间多呆几天，多吃几天苦，多睡几天地板。以为如此能接近工农大众。并且企盼南国运动———即一种蓬勃的、野生的艺术运动能遍布全国。